今年來到第三屆的「ΔDesignArt 2026」 設計藝術展，持續主題，強調亞洲的設計藝術「Collectible Design」不僅反應市場趨勢，同時也是文化身份的書寫。由南港老爺行旅主持的「ΔDesignArt 2026」今年首度大規模串聯台灣、日本、韓國、印尼創作者、策展人，包括 LOEWE 工藝獎的決選創作者、米蘭設計週設計師返台，透過飯店、論壇、裝置展，一賭今年亞洲的設計藝術脈動。 延伸閱讀：台中綠美圖再升級！個人化AI導覽「漫遊者」打造最強沉浸式文化場館  串連台、日、韓、印尼：亞洲能量正式集結！今年不只是談工藝，還企圖再定義亞洲的文化位置。有鑒於亞洲各地正在持續形塑自己的創作語彙，且非完全追隨歐美脈絡與風格，本屆集結「台、日、韓、印尼」跨國策展人與創作者（印尼 JIA Curated 創辦人翁振洸、韓國獨立策展人暨 LOEWE 基金會工藝獎韓國委員暨評審專家趙惠暎、日本 DDD Hotel 創辦人武田悠太、台灣策展人曾熙凱）交流，碰撞不同文化背景下的設計觀點，主視覺以未完成狀態呼應當代「生成中」的能量感，展覽也延續「飯店即展場」主張，以南港老爺行旅為展場基地。武田悠太（Yuta Takeda）為東京知名設計旅店 DDD Hotel 創辦人，同時身兼藝廊 PARCEL、設計藝術活動 alter.、EASTEAST_ 發起者（Source：武田悠太） 延伸閱讀：台電廢料去哪裡？台電文創特展登場：電表變身餐桌器皿、杯墊、壁燈成新亮點！ Loewe工藝獎決選創作者首度來台，小型聯展成焦點今年最受矚目的亮點之一，無疑是「LOEWE FOUNDATION Craft Prize finalists and alumni」特展。這是 LOEWE 基金會工藝獎歷屆決選入圍創作者首次在台以小型聯展形式亮相，集結來自香港、日本、韓國與台灣等地藝術家作品，呈現亞洲工藝在材料、技法與文化敘事上的多元樣貌。其中包括 Didi NG Wing Yin 的木作藝術、井本真紀的玻璃創作，以及高寶惠的雕塑作品。韓國陶藝家朴鐘鎭更以作品〈Strata of Illusion〉入圍 2026 LOEWE Foundation Craft Prize 決選，以陶藝重現地質層理結構，成為本屆高度關注焦點。韓國獨立策展人趙惠暎（Hyeyoung Cho）長期活躍於各大國際策展，並擔任被譽為「工藝界奧斯卡」的 LOEWE 基金會工藝獎（LOEWE Foundation Craft Prize）韓國委員暨評審專家，Source：趙惠暎。LOEWE 基金會工藝獎入圍決選創作者小型聯展展間-朴鐘鎭 Jongjin Park 作品LOEWE 基金會工藝獎入圍決選創作者小型聯展展間-高寶惠作品 延伸閱讀：台灣藝術家首度入圍！Loewe 2026工藝獎名單揭曉，4點認識竹編藝術家謝佳珍   2026米蘭設計週作品返台，多項作品首度公開！台灣設計師許向罕作品設計師楊水源作品除了國際重量級創作者，本屆也集結大量台灣設計作品首發，包括今年於 2026 米蘭設計週展出最新作品的設計師許向罕，以及設計師楊水源也將首次展出偏向實驗性創作的全新系列，從工業設計轉向更具藝術性的表現形式。META Design 則以回收玻璃為媒材，公開「時間、溫度與顯影」實驗計畫，反映近年創作者逐漸模糊產品、藝術與工藝之間界線的趨勢。台灣設計團隊META Design 作品 延伸閱讀：台北新地標！淡江大橋5月通車「全球最大單塔斜張橋」設計美學、未來藍圖一次看 不只是展覽，整座飯店變成設計藝術現場有別於傳統白盒子展覽空間，「ΔDesignArt」將飯店轉化為可被居住、行走與感受的藝術場域。今年除了 17 間客房展間，展覽更首次延伸至南港老爺行旅 1 樓與 10 樓作為公共裝置展示區域，混合自然物件、工藝、收藏與設計作品，10 樓特別邀請日本 HONOKA 與台灣「緹花野草」共同打造裝置空間，結合植物、花器與家飾，讓藝術自然滲入旅館動線之中。展覽不再只是觀看，而是一種被生活包覆的感官體驗。  ΔDesignArt 2026■ 展會日期 / 開放時間：公眾開放展期｜2026 .5 .15（週五）－5. 17（週日）11:00-19:00，免費參觀   Source：各創作者、南港老爺行旅提供  Q1：ΔDesignArt 2026 需要門票嗎？一般民眾可以直接入場嗎？A：ΔDesignArt 2026 公眾展期為 5 月 15 日至 5 月 17 日，每日 11:00 至 19:00，於南港老爺行旅免費開放參觀，一般民眾可直接入場。僅 5 月 14 日為貴賓與媒體預覽日，不對外開放。不過需注意，部分國際論壇講座需另外購票報名，每場票價為 250 元，建議提前至 ACCUPASS 預約，以免額滿。 Q2：第一次看 Collectible Design 展覽，該怎麼逛比較好？A：若是第一次接觸 Collectible Design，建議先從 1 樓主題展「Object Plaza」開始觀看，建立對「物件」、「工藝」與「設計藝術」之間界線的理解，再依序前往飯店客房展間。由於展覽橫跨 17 間房間與公共區域，建議預留至少 2 至 3 小時觀展時間，並穿著方便步行的鞋款，才能更完整感受作品與空間的互動關係。 Q3：南港老爺行旅交通方便嗎？搭捷運怎麼去最快？A：南港老爺行旅位於台北南港區，交通相對便利，搭乘台北捷運板南線至「南港軟體園區站」步行約 1 至 3 分鐘即可抵達。若從台北車站出發，搭乘捷運約 20 分鐘內可到達。由於展期間人潮較多，假日建議優先搭乘大眾運輸；若自行開車，則可使用南港展覽館與周邊停車場，但熱門時段仍可能出現滿位情況。 Q4：這次 ΔDesignArt 2026 最大看點是什麼？哪些展間最值得優先看？A：本屆最大亮點之一，是 LOEWE Foundation Craft Prize 歷屆決選入圍創作者首次在台以小型聯展形式展出，包括韓國陶藝家朴鐘鎭、日本玻璃藝術家井本真紀等人的作品都相當受矚目。此外，設計師許向罕於 2026 米蘭設計週展出的新作，也將首度在亞洲公開亮相。若時間有限，建議優先鎖定「LOEWE FOUNDATION Craft Prize finalists and alumni」展間，以及 1 樓「Object Plaza」主題展。 Q5：除了看展，ΔDesignArt 2026 還有哪些活動可以參加？A：除了展覽本身，今年 ΔDesignArt 也同步規劃多場國際論壇與學生藝術沙龍。論壇主題涵蓋亞洲工藝生態、Collectible Design 市場趨勢，以及飯店策展經營等議題，適合對設計產業、藝術策展與文化趨勢有興趣的讀者參與。此外，今年也延續「設計系學生藝術沙龍」，展出 6 件新生代創作者作品，能一次觀察台灣年輕設計師對材料、工藝與亞洲文化的最新觀點。  2025南韓最美女演員Top10！宋慧喬、金智媛、秀智、蔡秀彬持續霸榜，Jisoo竟跌出榜外？植物性才安心？春夏溫和「美白精華」7款：品木宣言、倩碧專為敏感肌打造加入Bella儂儂 LINE好友，接收流行時尚新訊。本文轉載自Bella儂儂，原文標題：才第三屆！南港老爺ΔDesignArt集4國策展人、17個房間、Loewe工藝獎入圍者首度來台，「這天」開展

前陣子台中熱門甜點 BUTTER HOTEL 奶油飯店二樓迎來了令人耳目一新的不鏽鋼扭轉造型櫃檯，有如一塊錫箔紙包裹的「奶油」也巧妙地呼應了飯店的品牌意象，同時注入一股前衛的藝術感，這個份量感十足又帶點前衛的作品來自藝術家具品牌「monouno 」不僅僅創作家具物件，更將其視為一種獨特的藝術思考——傢俱還是藝術品？當藝術與設計融合一體，這個問題可能就不是二擇一的難題。 延伸閱讀：全球首發在台北！Antony Chair 神復刻法國設計大師Jean Prouvé經典之作 「monouno」是什麼意思？由兩位雕塑系畢業的藝術家徐瑞謙與江蕎勤 於2021 年創立的「monouno」，核心理念在於模糊藝術品與日常家具的界線，將藝術家的慣常思考融入可被使用的物件中。其中徐瑞謙作品也常出現在藝術展會與藝廊空間，近年在創作形態上的跨界合作上更加活躍。品牌名「mono」和「uno」在拉丁語系中都代表「一、獨一」，而日文中「mono」有「物質、物體、材料」之意。他們專注於材質與形體的精神，追求家具物件洗鍊的造型線條，思考如何突破大眾對於日常物品的慣性思維，同時也不失其應有的實用功能與細節，拓展探索與玩味的尺度，為居家空間帶來獨特的藝術氛圍。 延伸閱讀：Jennie新MV神級名椅10件盤點！獵鷹椅、巴塞隆納椅全曝光，設計家具控快發瘋 藝術家具monouno作品1： 忠泰老佛爺大廳花牆 monouno 的足跡之一便是位於台中指標性住宅「忠泰老佛爺」1樓大廳的花牆作品。這件組合式作品結合日本花藝大師東信（Azuma Makoto）花藝呈現，回應公共空間的藝術裝置需求，並做出「花的百科全書」概念的大型陳列家具。面對挑高10米空間， monouno 除了展現在空間藝術上的突破性嘗試，發展出獨立的家具單品，也能與大型建築空間完美融合，讓建築的每個角落都成為藝術體驗的一部分。 藝術家具monouno作品2： 進駐台中歌劇院monouno也進駐了台中國家歌劇5樓空間，透過 monouno 多元的藝術家具陳列，翻轉歌劇院內的零售空間，賦予了全新的可能性。monouno 打破了傳統界限，將剛硬、俐落的美感注入日常的每個瞬間，改變了人們對生活和空間的感知。在歌劇院這樣的文化場域中，以作品邀請參觀者發掘生活中的更多可能。 藝術家具monouno作品3： YIRI backy 伊日後樂園展覽「YIRI backy 伊日後樂園」是第一次同時以藝術家（徐瑞謙）+品牌（monouno）雙身份共同策展，一起進入空間策展。伊日藝術團隊將內湖工業區裡的舊鐵工廠改造成「伊日後樂園」，設計上保留了老屋的原始建築架構，以低調的灰泥為基調，搭配多扇通透玻璃窗。在這樣的場域中，monouno 的藝術家具自然融入，運用其擅長的石材、原色不鏽鋼等材質，結合木材等自然元素的組合，在保留舊建築韻味的同時，注入了明亮俐落的現代藝術氛圍。徐瑞謙對於空間的想像是這樣的，「我把路燈般到室內，傍晚的雙黃燈暗示了時間的色調，這很體現自身介於創作以及居家的狀態 」，現場一具巨型的直徑50公分的大蠟燭台非常吸睛， 對於平常物件 「正常功能性」的想像與期待打破後，「對生活狀態那麼習以為常的那條線也變得模糊起來，那也ㄡ正是探索感知的入口。」 藝術家具monouno作品4： Round 2 Space Round 2 Space 是一間台南的風格眼鏡所，位於台南東門城圓環旁靜巷，原為台南老字號藝廊「東門美術館」的所在地，特別邀請 monouno 對室內空間進行了獨特的創作。「陳列模仿了眼鏡在我們身上的位置， 一格一格的在牆上就像是插在上衣口袋，有高有低，透過改變距離感，也期望帶給造型搭配更多靈感啟發。」對稱空間中堆放眼鏡的材料，水泥塊的檯線條粗獷而細膩， monouno 以石材和原色不鏽鋼為主體，巧妙地加入木材等自然元素，玩味材質與結構的組合。讓空間呈現出明亮俐落的現代氛圍，也透過門面、開闊的前院、大樹綠意甚至塊根植栽的庭園溫室，都納入整體藝術考量，包覆感統一而完整。 藝術家具monouno作品5： but. 台中奶油飯店monounoy在各種創作活動中穿梭，不只是家具，也不只是藝術，同時也和完全不同屬性的品牌擦出火花。與台中話題熱點「BUTTER HOTEL 奶油飯店」的合作，是近期monouno 的一個有趣的作品。這家四層樓的大坪數飯店以將當代藝術融入其中為其風格之一，而 monouno 則負責了其中一層樓的主題設計，打造了「工地風的櫃檯」。以不鏽鋼為主要材質，巧妙地維持了一種「未完成」的風格，相當特別且充滿實驗性，monouno 在材質的運用上純熟駕馭，藝術思惟融入商業空間，商業空間不再單純而是暗藏玄機！  進駐北美館 ：2025北美館TFAM聯展徐瑞謙目前在北美館的展覽 TFAM年度個展《不發音字母—翻閱165頁厚度》，是北美館每年固定的徵件展，探索材料與物件的潛力，藝術家將物件比擬為單字，透過切削、燒熔、堆疊與散落等動作所留下的痕跡，使之轉化為可閱讀的切片，如同閱讀時翻轉書頁，在語句未竟與延續之中感知思緒的生成，開啟對物質不同的認知方式——生活中人與物交會之際，潛藏未明的意識。2025 北美館TFAM 年度個展日期｜展至 11.16（日），週一休館 地點｜臺北市立美術館3A、3B展覽室   2025南韓最美女演員Top10！宋慧喬、金智媛、秀智、蔡秀彬持續霸榜，Jisoo竟跌出榜外？植物性才安心？春夏溫和「美白精華」7款：品木宣言、倩碧專為敏感肌打造加入Bella儂儂 LINE好友，接收流行時尚新訊。

【旅奇傳媒/編輯部報導】旅行，往往是一場未知與美好的探尋。人們總有各種出發的理由，而沿途的見聞與啟發，最終都化作意想不到的驚喜與收穫。當建築與旅遊相遇，便如同打開建築師筆下的圖紙，讓空間的立體樣貌躍然眼前。 跟著「美麗中華」的腳步，展開一段穿越空間與時間的旅程—從貝聿銘的幾何詩篇，到王澍的磚瓦山水，再到劉家琨的竹林禪境，以建築師的眼睛，重新發現中華文化的靈魂；觀看三位建築界最高榮譽「普利茲克獎」得主如何在空間中感受建築所承載的文化記憶與美學意涵。 ▲蘇州博物館為貝聿銘先生參與設計，融合蘇州園林建築風格。　圖：shutterstock／來源 江南幾何詩篇：貝聿銘的現代園林語言 在江南水鄉，幾何不再只是理性與秩序的象徵，而是詩意的載體，建築大師貝聿銘為江南寫下現代的註腳，重新詮釋了蘇州園林的雅致，讓空間在光影中流動，在水石間低語。蘇州博物館以白牆灰瓦、光影交錯的設計，呼應拙政園與留園的古典韻味，展現東方美學的當代轉譯。 江南經典旅遊重點不可錯過「蘇州博物館」，貝聿銘先生在晚年之際在故鄉推出經典代表作，整體建築融合江南園林的空靈與現代幾何的秩序，以白牆灰瓦、曲水流觴構築出一座既古典又前衛的文化空間，館內展品涵蓋蘇州地區的歷史文物、書畫、工藝品等，與建築本體相得益彰，這裡不僅是博物館，更是一座可以慢慢品味的建築詩篇。 ▲烏鎮大劇院是建築師姚仁喜作品，設計概念取自並蒂蓮花開。　圖：shutterstock／來源 順遊週邊景點，不可錯過西柵景區的「烏鎮大劇院」，是建築師姚仁喜作品之一，來到這座漂浮於水面的當代劇場建築，外觀有如盛開蓮花，融合京磚、玻璃與鋼結構，展現出水鄉柔美與現代張力的完美結合，劇院內部設有多功能演出空間，常年舉辦烏鎮戲劇節，吸引各國藝術家與觀眾前來朝聖。 ▲走進西塘古鎮猶如走進江南慢時光。　圖：shutterstock／來源 既遊水鄉，別錯過走入古鎮感受水鄉風情！浙江嘉善「西塘古鎮」已有千年歷史，水巷縱橫、小橋流水、青石板路，宛如一幅流動的水墨畫。西塘不僅保留了古鎮的原貌，更融入現代生活氣息，是一處既詩意又真實的旅遊勝地，適合慢遊、攝影與品味江南風情。 材土築山水：王澍的在地建築哲學 王澍的建築語言源於中國大陸傳統山水畫與造園思想，建築作品是對土地記憶與文化脈絡最深情的回應，並以「鄉土材料」與「山水意境」為創作基礎，讓建築成為自然與人文的交匯點。在杭州，王澍用磚瓦築起山水，讓建築回歸土地的呼吸，讓人感受建築與自然的對話，也是將「時間的厚度」與「地方的靈魂」融入空間語言的詩人建築師。 ▲中國美術學院象山校區，曾入選英國《衛報》評選21世紀全球25座最佳建築殊榮。　圖：shutterstock／來源 位於杭州轉塘鎮的「中國美術學院象山校區」主設計者是建築師王澍，設計理念是「重造自然」，保留建築原有地貌，大量使用回收的舊磚瓦和夯土牆等本土材料，形成獨特的視覺效果。曾入選英國《衛報》評選的21世紀全球25座最佳建築，也曾被《紐約時報》評為戰後最重要的25件建築之一，充分體現了其在國際建築界的影響力。 順遊週邊景點，不可錯過杭州名景「西湖」，一探中國大陸山水文化縮影，從斷橋殘雪、雷峰夕照到三潭印月等經典意境，每一處皆蘊含宋詞唐詩的柔情。湖畔的茶館、古寺與園林交織出一幅靜謐而深遠的意境，除了是風景，更是調劑生活節奏與心境寄託的好地方。 ▲京杭大運河－杭州段，遺跡風情宛如一條活的歷史長廊。　圖：海旅會／來源 喜愛運河文化嗎？「京杭大運河」是世界最長的人工運河，其中杭州段更為精彩，從武林門到拱宸橋，沿岸古街、漕運遺跡與博物館串聯成一條活的歷史長廊，拱宸橋古樸雄偉，夜晚燈影搖曳，映照著千年水運的繁華。漫遊京杭大運河博物館還可透過沉浸式展覽體驗漕運技藝、商貿興盛與民間生活，透過現代觀覽聆聽一條河流如何塑造城市、連結南北、孕育文化的故事。 ▲都江堰仰天窩自拍熊貓超可愛。　圖：shutterstock／來源 竹林禪境：劉家琨的靜修空間 飛往悠閒慢旅的成都，感受「來了就不想走」的城市魅力！在成都的竹林深處，建築師劉家琨以建築為筆，勾勒出一幅靜謐的禪境，鹿野苑石刻博物館、四川美術學院雕塑系大樓、大運河杭州鋼鐵園區，以及最為人討論的「西村大院」。位於青羊區的原西村工業廠區，經由建築師劉家琨團隊改造，蛻變為一座融合藝術、建築、生活與社群的複合空間，成為成都文青與設計愛好者的聚集地。園區內綠意盎然，步道蜿蜒，可在都市中找到片刻寧靜，無論是午後在書店閱讀，或在露天咖啡座發呆，都能感受到成都獨有的慢生活節奏。 順遊週邊景點，不可錯過都江堰風景名勝區，進入這個世界文化遺產地，一探西元前256年的都江堰水利工程，感受古人無壩引水自流灌溉工程的智慧；熊貓粉絲們除了一遊熊貓谷，也別錯過可愛有趣的仰天窩自拍熊貓，長達26 公尺、重達130噸的大熊貓仰臥在草坪上，拿著手機自拍，巨大化熊貓慵懶的姿態；傍晚後，一定要看夜晚的南橋，傳說中的藍眼淚近在眼前，魔幻又好拍，還可逛遊古城西街，品嚐道地美食，為一日遊做完美收尾。 ▲成都都江堰南橋夜景，流動的藍眼淚奇景。　圖：shutterstock／來源 這場旅程不只是走訪建築，涵蓋戶外自然與文化和歷史的深度對話。從江南的水墨意境，到巴蜀的山林禪思，每一座建築都是一段故事，每一個空間都是一種情感。想知道更多大陸景點資訊，可查詢「海峽兩岸旅遊交流協會」網站或上「美麗中華」FB、IG、YT，開拓精彩獨到的旅遊視野。

快時尚品牌 H&M，在近幾年除了透過和不同設計師的跨界合作來改變品牌調性外，同時也藉由更高端的 Studio 之線，打造出更精緻、時髦的輕奢風格。近日，品牌延續 Studio 支線的設計語彙，延伸出名為「Essentials」的膠囊系列，極簡、靜奢的設計風格，讓女孩能用小錢穿出一線精品感！延伸閱讀：Uniqlo全新「C系列」登場！10款必買單品推薦，凱特布蘭琪同款襯衫氣質100分！ H&M Studio系列是什麼？快時尚龍頭 H&M，在過去曾面臨環境問題的壓力，以及服裝在平價與品質上的拉扯，而在近年為甩開過往的形象，品牌不僅持續與一線時尚設計師跨界合作，展現轉型的決心，更在 2013 年推出Studio 系列，以更高端的設計來重塑品牌形象。Studio 系列由瑞典斯德哥爾摩總部的設計團隊操刀，以更高端、實驗性的設計思維構思，有別於過往店上的設計，該系列更注重設計感與故事性，常以藝術、音樂或異國文化為靈感，並透過高品質材質如羊絨、美利諾羊毛、有機棉，打造出兼具設計感與實用性的單品，成為品牌最受注目的系列之一。延伸閱讀：Uniqlo御用造型師上村若菜示範！40+女人減齡穿搭掌握這5招 延伸H&M Studio，全新「Essentials」系列登場 在近日，品牌以 Studio 支線為創作基底，推出全新膠囊系列「Essentials」。該系列與過往的 Studio 有什麼不同？端看其單品的規劃，整體主要以像是襯衫、牛仔褲、西裝外套又或是皮夾克，這類搭配性極高的服裝為出發，並藉由線條、輪廓的調整，打造出更為百搭的作品，整體極簡的設計風格，同也也跟上當今的靜奢風潮，設計團隊以容易穿搭的特性，偽女性打造不過時的著裝衣櫥。延伸閱讀：顯高身材穿搭2千有找！Uniqlo造型師團隊親授，5套穿搭公式＋10款新品推薦！ H&M「Essentials」系列單品推薦Top10在「Essentials」膠囊系列中，H&M共推出近 30 件的品項，從鞋履、飾品、襯衫、西裝褲、大衣 ... 等單品應有盡有！我們這次從眾多選項中再精選 10 款推薦，讓女孩能在該系列找到百搭的單品。 H&M「Essentials」系列推薦1：短版針織外套這款灰色針織外套，以細緻的羊毛面料為材，在細節上以隱藏鈕扣為設計，讓整件針織外套呈現出極簡的風格。（商品售價：NTD6,999） H&M「Essentials」系列推薦2：黑色長大衣黑色長大衣是衣櫃的必備單品，「Essentials」系列中的這款長大衣，以挺把的肩線抓住眾人目光，搭配上厚實且舒適的羊毛面料，沒有過多誇張的裝飾，簡練的線條讓這件大衣穿十年也不過時。（商品售價：NTD12,999） H&M「Essentials」系列推薦3：黑色西裝外套一件版型好的西裝外套，可以完美的融入在休閒風格與正裝中。這件西裝外套俐落的肩線設計，加上無過度收腰的版型，不管是搭配西裝褲呈現出正式感，還是換上牛仔褲展現休閒樣貌，百搭的特性都是妳日常的最佳夥伴。（商品售價：NTD8,999） H&M「Essentials」系列推薦4：黑色皮革外套這件皮革外套，是本系列售價最高的單品！設計團隊運用仿舊的柔值皮革，讓整件外套呈現出不羈的率性，加上拼接的處理方式，帶點中性的氣息，能讓女生穿出個性的樣貌。（商品售價：NTD14,999） H&M「Essentials」系列推薦5：藍色落肩襯衫這件藍色襯衫，是我們一至公認的必買單品！Oversize 的版型設計，對於身材有極大的包容度，加上其布料自然的垂墜設計，更增添其高級感。（商品售價：NTD2,999） H&M「Essentials」系列推薦6：刷色直筒牛仔褲牛仔褲亦是我們認為必買的單品！在版型上，設計團隊最為百搭的直筒褲為軸心，挺拔的版型可修飾雙腿線條，加上自然的刷色設計，更能與衣櫃中任何的 T 恤、襯衫做搭配。（商品售價：NTD2,999） H&M「Essentials」系列推薦7：打褶西裝褲西裝褲是都會女孩的必買單品！這款在褲型設計上，以筆直的單摺裝飾讓雙腿在視覺上擁有延伸效果，不過於緊身的版型，亦讓搭配上能有更高的自由度。（商品售價：NTD5,999） H&M「Essentials」系列推薦8：細肩帶絲質洋裝這件擁有蕾絲拼接的絲質洋裝，充滿女人味的設計，不進適合出入正式場合，搭配不同的外套、罩衫，亦可呈現出多元的搭配方式。（價格店洽） H&M「Essentials」系列推薦9：金色耳環除了服裝外，本系列的配件亦不容錯過！例如這副金色的耳環，運用裝飾性極高的線條呈現，讓女來在穿搭中增添亮點。（商品售價：NTD1,299） H&M「Essentials」系列推薦10：尖頭及膝皮靴最後壓軸我們想推薦這雙黑色皮靴，簡練的外型設計，增添其搭配的可能性，鞋身上拼接線延伸至楦頭的線條，更強化其修飾性。（商品售價：NTD8,999）  source：H&M  2025南韓最美女演員Top10！宋慧喬、金智媛、秀智、蔡秀彬持續霸榜，Jisoo竟跌出榜外？植物性才安心？春夏溫和「美白精華」7款：品木宣言、倩碧專為敏感肌打造加入Bella儂儂 LINE好友，接收流行時尚新訊。

時至七月，2025 下半年全台有許多藝文設計展覽也跟著揭開序幕。從富邦美術館的《印象派—從莫內到美國：光、跨越海洋》，帶著莫內《睡蓮》真跡首度登台，到由奈良美智基金會與文化總會共同規劃《朦朧潮濕的一天》在台巡迴十年計畫，抵達新北市「金瓜石」，為你開啟更多藝文的感官體驗。  《印象派—從莫內到美國：光、跨越海洋》Source: 富邦美術館繼布爾喬亞「巨型蜘蛛」來台後，富邦美術館再迎來國際級大展《印象派—從莫內到美國：光、跨越海洋》，攜手美國伍斯特美術館（Worcester Art Museum）共同策劃，一口氣帶來 38 位藝術家、52 件藝術原作抵台。此次展覽最大的亮點之一，莫過於法國畫家莫內的《睡蓮》真跡，首度來台，亦是該畫家藝術生涯中的重要代表作。Source: 富邦美術館 印象派—從莫內到美國：光、跨越海洋展期｜即日起至 9 月 29 日地址｜台北市信義區松高路 79 號（富邦美術館） 延伸閱讀：專訪｜美國伍斯特美術館館長 Matthias Waschek  《美國大都會博物館名作展》Source: 國立故宮博物院籌備多時，由「世界三大博物館」大都會博物館（Metropolitan Museum of Art，簡稱：The Met），與台北故宮共同策劃的《美國大都會博物館名作展》，正式揭開序幕。作為美國最大的博物館，大都會這次一口氣帶來 81 件真跡作品，首次在台展出。除了主要三件作品：高更、雷諾瓦、塞尚的真跡，梵谷的《花朵盛開的果園》也悄悄現身。Source: 國立故宮博物院 從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展展期｜即日起至 10 月 12 日地址｜台北市士林區至善路二段 221 號（故宮北院第二展覽館）  《奧拉弗‧埃利亞松：你的好奇旅程》Source: 台北市立美術館回顧冰島-丹麥藝術家奧拉弗．埃利亞松（Olafur Eliasson）的 30 年藝術生涯，《你的好奇旅程》於北美館重磅登場。精選 17 件代表作品，展品涵蓋裝置、雕塑、繪畫與攝影，呈現透過自然元素、光線與空間，給予觀者啟發。穿越光影、進入自然現象的再造空間，省思人與世界的連結。不僅堪稱是北美館年度大展，也是亞太區藝術界的重要展覽之一。Source: 台北市立美術館 奧拉弗‧埃利亞松：你的好奇旅程展期｜即日起至 9 月 21 日地址｜台北市中山區中山北路三段 181 號（台北市立美術館）  《威廉．透納特展：崇高的迴響》Source: 聯合數位文創由英國泰德現代美術館（Tate Modern）策劃，史上最大規模的透納全球巡迴展：《威廉．透納特展：崇高的迴響》，於台北中正紀念堂登場，高達 80 件透納的真跡，絕對是今年必看的大展。透納被譽為是英國最偉大的藝術家，亦有「光之畫家」的美譽，在西方藝術史上占有無可取代的關鍵地位，更被形容是：「沒有他，就沒有印象派大師莫內！」Source: 聯合數位文創 威廉．透納特展：崇高的迴響展期｜即日起至 10 月 12 日地址｜台北市中正區中山南路 21 號（中正紀念堂一、二展廳） 延伸閱讀：獨家專訪｜英國泰德美術館部長 Edward McDonald-Toone  《Jean Prouvé 設計標準再進化》Source: MOT CASA由明日家居 MOT CASA 攜手瑞士經典家具品牌 Vitra 與韓國椅子專門誌《Magazine C》，共同策劃的全新展覽《REIMAGINING THE STANDARD｜Jean Prouvé 設計標準再進化》，以經典的 Standard Chair 為起點，探討法國現代主義大師 Jean Prouvé 的結構美學與設計精神。展覽進入倒數階段，設計迷可別錯過了！Source: MOT CASA REIMAGINING THE STANDARD｜Jean Prouvé 設計標準再進化展期｜即日起至 7 月 6 日地址｜台北市樂群三路 200 號 3 樓（NOKE 忠泰樂生活）  《跟著朦朧潮濕的一天去金瓜石》Source: 文化總會、台灣電力公司由奈良美智基金會與文化總會共同規劃《朦朧潮濕的一天》在台巡迴十年計畫，下一站，來到新北市「金瓜石」。除了奈良美智經典的大型畫作《朦朧潮濕的一天》，本次展覽也收錄多件奈良美智的素描、陶器及攝影作品，並邀請郭俊佑、賴科維、洪宇蕎，以及石孟鑫等，多位台灣年輕藝術家共同展出。Source: 文化總會、台灣電力公司 跟著朦朧潮濕的一天去金瓜石展期｜即日起至 9 月 28 日地址｜新北市瑞芳區洞頂路 361 號  《Net & String Taichung》Source: 勤美術館由日本建築大師隈研吾打造的台中重量級全新地標，勤美術館今年與奧地利設計團隊 Numen / For Use 攜手全新展覽《Net & String Taichung》。他們的作品不單單只是回應自身，也與周遭的環境與建築產生對話，其中的〈String〉系列，其靈感則是源自勤美術館屋頂的斜線格柵，平行輪廓的反覆出現，正好啟發了編織繩線的三維線性空間。Source: 勤美術館 Net & String Taichung展期｜即日起至 11 月 2 日地點｜台中市西區館前路 79 號（台中綠美圖） 延伸閱讀：獨家專訪｜奧地利團隊 Numen / For Use 創辦人 Christoph Katzler  《台中綠美圖開幕首展》Source: 台中綠美圖作為全台首座結合市立美術館與市立圖書館的嶄新文化場館，台中綠美圖搶先揭露 5 件重要的經典館藏作品真跡，包括：台灣膠彩畫之父林之助的膠彩畫《歸巢》、極為稀有的馬賽克作品《秋果》、中部美術推手葉火城的油畫《火炎山下》、人間國寶王清霜的漆藝《佇聆孔雀》，以及台灣戰後重要的畫家陳銀輝的油畫《夾道梅花開》，將於 12 月 13 日開館。Source: 台中綠美圖 台中綠美圖開幕首展展期｜12 月 13 日開館地址｜台中市西屯區中科路 2966 號（綠美圖）  《2025 台灣設計展》Source: 台灣設計研究院作為台灣每年最具規模的大型設計展會之一， 2025 台灣設計展將於 10 月 10 日至 10 月 26 日，於彰化展出。今年的主題「彰化行」取自彰化，在歷史上作為台灣物流、產業與文化流通的核心角色。歷經三百年的發展，彰化涵蓋山、海、河及平原的地理風貌，推動設計導入治理與產業，走入生活、連結世界，開啟一座象徵百年智慧的「彰化行」！Source: 台灣設計研究院 2025 台灣設計展展期｜10 月 10 日至 10 月 26 日地址｜彰化：彰化縣立圖書館、彰化藝術館、彰化縣立美術館、彰化市武德殿、中興莊文化園區、高賓閣。鹿港：鹿江國際中小學、亞太鹿港渡假村集會堂、鹿港公會堂。彰南：田尾公路花園、彰化國際展覽中心 3 大展區  《畫師們：走進 16、17 世紀尼德蘭繪畫時代》Source: 奇美博物館繼《從拉斐爾到梵谷》後，奇美博物館迎來全新特展 ——《畫師們：走進16、17世紀尼德蘭繪畫時代》。橫跨數百年、橫跨整個歐洲，針對多位名家大作的風格演變整理，其主題非常多元豐富，包括：風俗、靜物、風景、肖像、歷史寓意等主題，並在畫中增添一些寓意，不只是美學上的呈現，更有許多值得玩味的細節。Source: 奇美博物館 畫師們：走進 16、17 世紀尼德蘭繪畫時代展期｜即日起至 8 月 31 日地址｜台南市仁德區文華路二段 66 號（奇美博物館）    2025南韓最美女演員Top10！宋慧喬、金智媛、秀智、蔡秀彬持續霸榜，Jisoo竟跌出榜外？植物性才安心？春夏溫和「美白精華」7款：品木宣言、倩碧專為敏感肌打造加入Bella儂儂 LINE好友，接收流行時尚新訊。

ADVENTURE FESTA 回來了！創立自台北的 ADVENTURE FESTA（簡稱：AF）以「原創角色」為核心，透過線下實體展會形式，來推廣角色在藝術、設計、插畫、玩具、次文化作品衍生的多元魅力。今年，第四屆 AF 將於台北松山文創園區一號與二號倉庫盛大舉行，集結來自世界各地的藝術創作團隊與品牌，邀請大家重返原創角色的盛夏慶典！   《ADVENTURE FESTA 2025》亮點1.TOUMA擔任主視覺擔當貫徹「透過原創角色展現無畏勇氣，結識夥伴迎向嶄新冒險挑戰」的核心理念，本屆特邀日本殿堂級角色藝術家 TOUMA（東 真一）作為展會的主視覺擔當。憑藉其風格獨具的經典筆觸，TOUMA 充分演繹了中西合璧、古今交融、剛柔並濟等的角色多元風貌。除自營品牌之外，也屢次受邀參與眾多 IP 的設計合作，可說是當代聞名全球的重要指標。   2025《ADVENTURE FESTA》亮點2.140展位、250位海內外創作人本屆 AF 共有140個展位，匯聚近250位的海內外獨立創作人及相關從業人員親臨，帶來豐富精彩的角色作品和延伸周邊。像是來自日本的 SKATER JOHN、SUSHI-L.A.、T-Base；韓國的 Jooyeon Koh、Duckhead、Handsome Studio；香港 Vapour Park、Bear Planet Ltd、Devil Toys；泰國 KREME、Ngaew Ngaew；新加坡 PPDA；菲律賓 Ｗetworks Studio；美國 Last Bastion Studios 等。   2025《ADVENTURE FESTA》亮點3.台灣傑出代表參與在這近250個平面、立體、數位藝術創作團隊與品牌之中，包含蔡文明-有空5mins、MAR2INA 夢裡那兔、許匡匡、雙手牌、風速新營XYWS 等台灣知名創作者，也都將於本屆的展覽會場現身，期盼能讓大家親身體驗無國界的「原創角色」魅力視野。   2025《ADVENTURE FESTA》亮點4.DesignerCon首度來台不光 TOUMA 領軍的 SofuCon 總計18位設計師成員將親自來台，東區指標玩具名所 HOTDOGTOYZ 攜手日本品牌 FEWMANY 帶來16位插畫家作品；香港創意單位 Artox Group 展示多位日韓藝術家針對台灣意象打造的版次作品；長期深耕海外獨立角色藝術的 Global Figure Showcase 帶來 16組美日設計師角色作品；全球指標級角色創作展會 DesignerCon 更將首度來台參展！   2025《ADVENTURE FESTA》亮點5.獨家企劃與神秘加碼活動為打造出能讓創作者們相互交流、共同成長的優質展會，本屆 AF 重磅邀請海內外相關產業品牌，進行亮點企劃。包含與大阪特殊印刷公司 Sunklarl 連續第三年推出展會限定畫報；獨立刊物出版品牌 DOOR OSAKA；當代藝術生活平台 PARTIST；優質都會青年潮流品牌 Crealive DEPT；以及與 Playtoysforever 推出展會獨家企劃與神秘加碼活動。   2025《ADVENTURE FESTA》亮點6.期間限定POP UP衛星特展從六月至七月中，AF 也將同步於台北 TSUTAYA BOOKSTORE 蔦屋書店大直 NOKE 店，連續推出三檔 POP UP 衛星特展。以原作搭配周邊商品的店中展型態，完整呈現 MONKEY CRAB、Yukihiro Tada、BRIDGE SHIP HOUSE 三位日本新生代藝術家的創意視野。   2025《ADVENTURE FESTA》亮點7.展會限定販售單品ADVENTURE FESTA 2025 將在2025年6月21日至6月22日，於台北松山文創園區一號與二號倉庫登場。除推出七款極具收藏價值的實體票券外，還特別邀請到胡子碰碰、許匡匡、Morimeiworks、Slugarine、Rocket Jack、Booker Studio 等，打造數款展會專屬的限定販售單品。心動不如馬上行動！   -ADVENTURE FESTA 2025活動日期：2025 年 6 月 21 日（六）至 6 月 22 日（日）活動地點：台北松山文創園區一號&二號倉庫活動時間：11:00 - 18:00  source:ADVENTURE FESTA  *實際活動和售價以官方公告為主 愛玩妞，妳的最佳旅伴。

提到 Hermès，你或許首先會想到品牌極致工藝與無可挑剔的奢華質感，同時還有旗下眾多吸引人得包袋，但其時 Hermès 旗下還有一個大眾可能還不熟悉、卻充滿創意顛覆精神的設計部門 ———「petit h」，該部門會不定期以城市為據點，用巡迴的方式展現其創意的作品，這次品牌來到台中大遠百專門店，除了在意展現創作上的無限想像外，同時更與台灣藝術家合作，展現品牌與在地文化結合的獨到美學。延伸閱讀：【時髦經濟】Hermès市值破9兆台幣，穩坐精品第一！4大因素解密其抗景氣循環能力 Hermès petit h重點1：成立第15年創立於 2010 年的 petit h，是 Hermès 對於「創新、永續與藝術」三者交會的實驗室。由家族第六代成員 Pascale Mussard 一手創立，petit h 不走尋常路，它將 Hermès 工坊中剩餘的皮革、絲綢、水晶、陶瓷等材料，透過藝術家與工匠的自由發揮，轉化為充滿詩意與功能的全新作品。每一件 petit h 作品，都是即興創作的結晶。 Hermès petit h重點2：設計反其道而行petit h 用新思維展現永續精神，在製作上由於取材的不確定性，因此 petit h 傳統設計流程不同，該部門採取「反其道而行」的創作哲學，他們沒有事先確立主題或藍圖，而是先看材料，再決定該如何創作，這種「從素材出發」的即興方法，讓每一件作品都自然流露出個性與靈魂，同時也因為材料的有限，因此每一件作品都超級限量，部分大型傢俱甚至全球僅有一件。延伸閱讀：愛馬仕腕錶新作「Hermès Cut」7大亮點！8色錶帶、快拆設計，搭載「瑞士自製機芯」展現頂級工藝 Hermès petit h重點3：攜手在地藝術家近幾年各大精品都藉由與和地文化的結合，與不同城市的消費者產生共鳴。Hermès 在過去亦運用線下的實體互動，與大眾構通品牌精神，例如從台北巡迴到高雄的書到攤，又或是《天馬行空》電影的免費放映，而在本次 petit h 系列創意總監 Godefroy de Virieu 則找來台灣藝術家郭恩愷合作，這是繼是前一次與織品藝術家陳聖文攜手打造櫥窗後，又再一次找來在地藝術家聯手。延伸閱讀：Hermès「Herbag」問世15週年再推新尺寸！5大亮點介紹這款「愛馬仕初學者」入門包！ 郭恩愷以永續林場取得的柳杉、台灣杉及餘料為創作媒材，並運用「蒸氣彎曲樹」的工法，透過各種綑綁工具、夾具處造處大型的裝置作品，這次與 Hermès 的合作，他將木材以原始的樣貌、半成品及精緻加工三種模式演繹，讓在台中大遠百中心置身在充滿生命力的木構裝置空間中，而運用妤料轉化的創作模式，亦與 petit h 的理念不謀而合。 Hermès petit h重點4：融入台灣元素除了找來台灣藝術家合作外，petit h 亦更深入台灣，推出限定的設計商品，例如以台灣獼猴發想的椅子，又或是台灣黑熊的卡夾皮件，以及運用香蕉、鳳梨等代表性的水果為題創作的設計，皆成為本次展出的亮點，此外，還有運用珍珠奶茶為靈感色設計的掛飾，皆讓本次的 petit h 充滿「台味」。 Hermès petit h重點5：工藝擺第一petit h 除了展現無窮的創意外，亦不忘品牌其強大的工藝，例如一款懸掛在展場中的吊床，品牌是以 12 條絲巾拆解後，並以近乎無接縫的形式製程織條後再製而成，另外還又一系列像是石材的邊桌，則是以廢棄的皮帶扣、包扣等金屬扣件，融合石頭壓膜製程，次外展場中一座大型得子母河馬沙發，則是用品牌製作包款的剩餘的大型皮料製成，其細膩的製作工藝，再一次展現品牌高度。  source：Hermès、Bella  2025南韓最美女演員Top10！宋慧喬、金智媛、秀智、蔡秀彬持續霸榜，Jisoo竟跌出榜外？植物性才安心？春夏溫和「美白精華」7款：品木宣言、倩碧專為敏感肌打造加入Bella儂儂 LINE好友，接收流行時尚新訊。

當初以為很棒，結果…裝潢時總希望一勞永逸，住進去才發現，很多當初看起來完美的設計，實際使用卻沒有想像中美好。2022年《網路溫度計DailyView》透過《KEYPO大數據關鍵引擎》輿情分析軟體，整理出十大最讓人後悔的裝潢，前三名依序為系統櫃、天花板、開放式廚房或中島，這些設計到了2025年依然榜上有名，可見不少人仍有相似的經驗。接下來，我們來看看2025年排行榜的變化，哪些裝潢設計依然穩坐「踩雷區」，又有哪些新坑讓屋主後悔不已。無論流行怎麼變，裝潢前最重要的還是清楚自己的需求與生活習慣，確認設計的實用度，避免日後產生不必要的困擾。No.10 廚房拉門廚房拉門看似實用，能區隔空間又保持通透感，但許多屋主實際使用後卻發現問題不少。清潔維護是一大麻煩，軌道容易積油煙與灰塵，清理不易，長期下來影響滑動順暢度，甚至縮短壽命；全玻璃款式雖然美觀，卻容易沾指紋，必須頻繁擦拭，《房產溫度計》特別企劃〈毅起看好宅〉主持人錢毅分享，某些設計若採用雕刻、磨砂材質的玻璃，粗的那面朝廚房，炒菜時的油煙會容易附著在玻璃門，更難清潔。對有小孩的家庭來說，安全性更讓人擔憂，推門時可能夾手，玻璃材質也增加碰撞風險，網友表示「家裡有小孩就要注意他們會去玩」、「用玻璃很危險，小孩打來打去很容易破，然後受傷」。開關頻繁過於麻煩，許多人則索性不關，導致油煙四處飄散，最後拉門形同擺設，失去原本的功能；為解決油煙問題，有網友建議挑選高功率抽油煙機「換強力抽油煙機卡實在，我的拉門都沒在關的」、「開放式一定要近吸吧！沒辦法圍氣密空間，讓煙近距離就吸掉感覺比較可行」。No.9 吧檯許多屋主在家中設置吧檯時，原本期望增添生活情調，與親友小酌，實際上吧檯的使用頻率往往不如預期，最終可能成為堆放雜物的角落；吧檯高度通常較高，長時間使用可能導致不適，特別是坐在高腳椅上用餐或工作時，容易感到疲勞，對於空間有限的家庭，吧檯還可能佔據寶貴的活動區域，導致整體空間更為擁擠，網友分享「中島吧台到最後反而變成堆積了一堆雜物的平台，讓人看了非常阿雜！」「吧檯！真的沒用，後來拆掉」、「適合坐著喝咖啡，不適合久坐工作」、「小吧檯生了小孩後，變成用來放高高，不給他們碰的東西XD」；吧檯設計也有支持者，認為能區隔廚房與餐廳，提供備餐空間，營造用餐氛圍，增進家人互動，成為交流聚點。No.8 間接照明／崁燈間接照明和崁燈雖能營造氛圍、提升質感，但許多過來人用過才發現麻煩不斷，燈槽容易積灰塵，清潔困難，網友抱怨「設計師幫我天花板設計了凹槽達成間接照明，現在那個凹槽疑似有壁虎窩」、「看不到又清不到，我想存錢拆掉了」。崁燈因光線直射，容易產生刺眼、眩光，長時間使用讓眼睛不適，網友苦嘆「不小心眼睛對到發光中的崁燈，整個眼睛超級不舒服的，刺眼又眩光整個痛苦」。面對這些問題，網友們試過各種方法。換燈具雖是根本解法，但燈數一多，施工麻煩又燒錢；有人貼紙或布遮擋，結果光線變暗，美感全失；還有人乾脆不開崁燈，家裡卻變成漆黑一片；也有網友找到補救方式「崁燈柔光罩」，標榜簡單安裝就能擴散光線、減少刺眼感，原Po驚呼「真的是神奇的商品啊」。No.7 木地板Freepik裝潢時覺得木地板質感好、踩起來溫暖防滑，住久了才發現超難伺候！台灣潮濕，木地板容易受潮膨脹、發霉變形，廉價木板鋪設不當更易翹起。有網友抱怨：「木地板有使用年限，耐用的十多年，差的六、七年就開始有異音」、「除了怕水，就是地上會累積很多礙眼的傷痕」、「濕氣重真的很傷心，因為會招來白蟻」。錢毅點出，蟲的來源大多是因為底下的夾板，搬運過程淋過水，蟲或是蟲卵已藏在其中，到台灣濕暖氣候，開始吃建材附近的夾板，若真的遇到白蟻出沒，可局部注射藥水補救。不少人後悔，是沒考慮到維護問題，例如拖地不能太濕，還要保持通風，濕氣太重還得加裝除濕機，費時又費力；養寵物的家庭更崩潰，刮痕、水漬無所不在，想維持美觀相當麻煩。針對這些問題，信義居家指出，可選擇超耐磨木地板，價格親民，耐刮耐磨，好清潔，但潮濕環境仍可能導致膨脹變形，影響壽命；住在濕氣重的地方，又不想天天除濕的屋主，選材前最好想清楚，否則裝了才後悔，花錢又傷神。No.6 電視牆／電視櫃勻木室內設計提供「電視牆真的不用花錢，畢竟看的是電視。」不少屋主訂製電視牆或電視櫃，住久後才發現佔空間，未來想換大螢幕卻受限；小坪數更明顯，過大的設計讓客廳壓迫感十足，櫃體做到整面牆，視覺比例不當，甚至未來調整設備還得拆除。再加上電視尺寸越做越大、越薄，錢毅分享一個觀念，「電視牆做得越漂亮，容易導致視覺疲勞」。電視牆與電視櫃原是為了提升質感，但設計不當只會增加空間負擔，成為日後頭痛的裝潢，網友討論「電視櫃為了好看做太小，擺上面太亂，擺下面又不夠放（PS5放不進去的怒吼）」、「我們家一樣有電視櫃+茶几，後來發現真的可以不需要」。不過仍有網友認為電視櫃還是有它的實用價值，「電視櫃都是放小孩書、跟玩具」、「其他插座如果你想要美觀可以藏在一字型電視櫃下面，電視櫃正上方的檯面留電線的出線孔就可以了」。No.5 浴缸Freepik許多家庭裝浴缸時高估使用頻率，入住後才發現幾乎沒泡過，長期未用還容易積水垢、霉菌、毛髮堆積，清理麻煩，不處理還會影響衛生；泡澡耗水耗電，水電開銷驚人，安裝費不低，拆除更麻煩，對小坪數浴室來說，浴缸還會壓縮動線，影響設備配置，有網友分享，「親戚家也有懶得維護浴缸，最後乾脆拆掉」、「我真的只有剛搬進來頭一年很勤勞泡澡」。有網友於Threads上發問「如果只能選一個，你們會選什麼？浴缸還是乾濕分離？」回應幾乎一面倒選擇乾濕分離，「雖然我很喜歡泡澡，但刷浴缸真的很痛苦」、「忙碌的生活哪有時間天天刷浴缸？疲勞時想泡澡，但想到要清潔就失去動力，久了浴缸只剩擺飾」；也有人表示，乾濕分離與浴缸可以共存，但「浴缸上面加蓮蓬頭真的不行」。No.4 插座數量太多、太少在家裝潢時，插座數量與配置是影響日後生活便利性的關鍵，插座過少，可能導致家中到處都是延長線，既不美觀又有安全疑慮；裝太多，施工成本增加，牆面美感也受影響，網友分享「插座太多你之後傢俱擺上去，鐵定蓋掉許多插座位置」、「重點是插座的位置不是數量」、「插座如果都同一迴路，那其實也沒什麼用」。〈毅起看好宅〉主持人錢毅建議，「要確認機器用電量要算出來，插座多少不是重點，重點是迴路負荷，總電壓及安培數要算出來，這樣就可以避免負荷過重，」他更建議超過半年以上不使用的插座，建議買個蓋子蓋起來，「積灰效應」加上台灣潮濕氣候，容易有導電危險，輕則跳電，重則插座起火。宅女小紅也曾踩過這個坑，曾於《房屋聽信義》節目分享，當初為了避免使用延長線，她在38坪空間內裝了五十多個插座，入住後才發現實際使用不到一半；部分插座間距設計不良，如豆腐頭插頭過大，導致相鄰插座無法同時使用，帶來不便。信義居家調查顯示，30坪房子一般家庭約需30個插座，數量應依實際需求調整，避免裝過多造成浪費。No.3 天花板天花板裝潢常被認為能提升質感，但不少屋主入住後卻後悔不已，問題主要出在空間壓迫、清潔困難與維護不便。為了隱藏管線或安裝間接照明，天花板夾層降低室內高度，讓空間顯得壓迫，對小坪數住宅影響尤甚；施工費用高、工期長，不僅增加經濟負擔，也讓裝潢過程更繁瑣，網友直言，「我家樓高2.8米，再做天花板我自己覺得有點壓迫」、「老公寓就別用間接照明與天花板，保證變老鼠天堂」、「除非硬要遮管線，不然天花板其實沒有很必要」。天花板維護也是一大問題，夾層容易積灰，清潔不便，更麻煩的是，若未來需要維修管線，拆除天花板費時費力，讓許多屋主頭痛不已。No.2 開放式廚房／中島Freepik開放式廚房和中島設計曾被視為夢幻裝潢，許多屋主認為既時尚又實用，還能讓小坪數空間更顯寬敞，住久後才發現，油煙難以控制，即使用高效能抽油煙機，異味還是瀰漫整個空間；更別說家中有小孩或寵物，跑進廚房更容易發生燙傷、碰撞意外，網友表示「開放廚房真的很好看，但真的很難用！我超愛鐵鍋大火快炒，完全不能接受廚房沒門這件事」。中島設計看似美觀，但許多屋主後來才發現，它的實用性遠低於預期，料理時用不上，最後變成雜物堆，既佔空間又顯得雜亂，完全沒有當初的時尚感；對小型廚房來說，中島反而造成擁擠，影響動線，讓使用變得不順手，若材質選錯，還可能加速損壞，清潔維護更是讓人煩心，網友分享「空間不夠大的中島就算了吧，絕對後悔」。No.1 系統櫃／固定櫃Freepik裝潢時，許多屋主認為系統櫃和固定櫃「一定要做好做滿」，不然收納會不夠，入住後才發現根本不實用！系統櫃雖強調模組化，卻難以變動，當家庭需求改變，櫃體無法調整，只能閒置，空間白白浪費，當初的展示櫃成了雜物區，小孩房的書櫃用沒幾年就不合適，卻無法輕易更換，網友回應「最後悔的裝潢是在小孩（很小的房間）做系統櫃，房間無法更改配置空間」、「系統櫃不要亂做，做不好找麻煩」。但近幾年木工材料漲很大，又需要油漆，耗時較長，不少人選用系統櫃，〈毅起看好宅〉主持人錢毅認為，「最終會像日本那樣，東西在外面做好，在室內進行組裝即可」，台灣也有許多可自行組合的櫃子，「像是『I』開頭的家具店，複雜的組裝就交給該店師傅，但熱壓板的側邊沒有封邊，建議自行購買防水漆，組裝之前，將所有邊邊塗過一遍，家具可以耐用幾年」避免因為台灣潮濕氣候，板子受潮會導致彎曲。許多屋主裝潢時為了增加收納，將系統櫃做到滿，入住後才發現櫃子過多，空間壓迫，甚至有些根本用不上，成了累贅，網友建議，與其盲目追求「收納最大化」，不如保留彈性，讓空間能隨需求調整，避免反而影響居住舒適度。分析說明本研究資料由《KEYPO大數據關鍵引擎》輿情分析軟體提供，分析時間範圍為2023年02月20日至2025年02月18日。《KEYPO大數據關鍵引擎》輿情分析軟體係擁有巨量資料，以人工智慧作為語意分析之工具，每月處理1500億以上中文資料的網路社群大數據資料庫，其內容涵蓋Facebook、YouTube、Threads、TikTok、Instagram、新聞媒體、討論區、部落格等網站。本調查針對討論主題相關文本進行分析，並根據網友就該議題之討論，作為本次主題分析與排序依據。本文所調查之結果，非參考投票、民調、網路問卷等資料，名次僅代表網路討論聲量大小，不代表網友正負評價。〖網路溫度計DailyView調查結果之圖文，未經授權請勿轉載、改寫〗