2026全台6、7月展覽推薦：50萬人朝聖西班牙藝術家、埃及木乃伊、慕夏到林布蘭

6、7月全台展覽看什麼？這個月迎來少見的「跨文明」、「跨感官」並進的體感樂趣，一方面，古埃及、古文明、19世紀的慕夏美學等經典重新成為焦點，另一方面，新型沉浸式互動、 大型裝置策展也正在重塑觀眾的理解方式。從《奇想世界》手作幻覺顛覆觀看經驗、兩個新的埃及主題展《埃及木乃伊—永生傳說》、《世界古文明 沉浸體驗展》近距離觀看木乃伊和沈浸式體驗，這10檔展覽，也映照出台灣文化市場正在發生的轉變。

首爾開展爆紅的西班牙的創作雙人組 Anna & Daniel，以社群世代熟悉的「視覺錯位」與手作幻覺聞名，有吸引50萬人朝聖的實力。《A World of Wonder 奇想世界》2026正式登陸台北，展覽的最大魅力在於它並非單純依賴科技投影，而是重新回到「手工製造奇觀」的藝術本質，帶觀眾走進作品，讓自己也成為展演的一部分。這種介於攝影、劇場與裝置藝術之間的觀看方式，相當呼應當代社群文化對「參與感」的渴望。

《A World of Wonder 奇想世界》

日期｜2026.06.19（五）-2026.09.28（一）

時間｜10:00～18:00（17:30停止售票）

地點｜國立臺灣科學教育館．7樓東側特展區（臺北市士林區士商路189號）

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阿爾豐斯・慕夏的作品百年來歷久不衰，此次百年經典特展首度登陸台南，重新展示了他成功把商業設計、古典美學、女性形象融合成一種跨時代語言。從海報、珠寶到裝飾藝術，他影響的不只是美術史，還有今日時尚與平面設計的基因，對年輕觀眾而言，慕夏不一定只是古典藝術家，也可能是視覺美學的起點。

新藝境：慕夏百年經典特展

地點｜臺南國家美術館2樓展覽室E-I（臺南市中西區忠義路二段1號）

日期｜2026.6.26 -2026.9.30

時間｜每日10:00–18:00 週六延長至21:00

藝術家常陵藉由不同媒材創作呈現作品。（南美館提供）

幾乎可以視為年底「雙年展」的暖身，臺南市美術館新展「雙城計：臺南 × 熊本」臺灣當代藝術接力展」，為一項橫跨臺南與熊本的跨國藝術接力計畫，邀集楊茂林、林鴻文與常陵三位當代藝術家以聯展形式揭開序幕。展覽自臺南啟動，並將於2027年延伸至日本熊本市現代美術館，發展為三位藝術家的接力個展，透過兩座城市之間的藝術對話，展開跨越時間與地域的當代藝術交流。

藝術家楊茂林不同時期創作呈現出完全不同的風格。（南美館提供）

「雙城計：臺南 × 熊本臺灣當代藝術接力展」

日期｜2026.5.21-2026.9.27

地點｜臺南市美術館2樓 展覽室G

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Source：IMBA Theatre

目前正在新加坡IMBA博物館展出的《圓潤的魔法：波特羅特展》，呈現了哥倫比亞藝術家費南多・波特羅最著名的「過度圓潤」的人物與動物。但若只把他的作品視為幽默，其實低估了他的深度，藝術家透過誇張比例，討論權力、階級與人性的荒謬。當巨大身體佔據畫面，觀眾其實也正在觀看一種社會結構，事實是，他既具大眾親和力，也保有政治的批判性。

Source：波特羅基金會

《圓潤的魔法 波特羅特展》

日期｜2026.6.19-10.11

地點｜國立中正紀念堂1展廳

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TAO ART此次推出謝帆與丹尼斯．米蘭達．薩莫拉諾雙人展，也展現畫廊對跨文化敘事的企圖。兩位藝術家雖來自不同背景，但作品都圍繞著「情緒結構」展開。謝帆擅長以細膩色彩建立心理空間，而丹尼斯則透過抽象形式處理記憶與身體感知。雙人展最大的魅力，在於它不是簡單並列，而像是一場關於情感與孤獨的視覺對談與交流。

「餘光 Light Remains」

日期｜2026.5.23-7.18 地點｜TAO ART（台北市內湖區洲子街79-1號8樓） 時間｜星期二至星期六，上午 11 時至下午 7 時

楊寓寧 X 甫月《滲透狀態》

安卓藝術此次同步推出周楷倫個展《綻放的圖層》與楊寓寧 X 甫月《滲透狀態》，兩檔展覽都展現新世代藝術家對媒材邊界的重新定義。周楷倫透過圖層堆疊與顏料肌理，讓畫面產生近似數位影像的流動感；而楊寓寧與甫月則進一步將空間、聲音與裝置混合，讓「觀看」變成多重感官經驗。某種程度上反映出當代藝術家除了在聚焦媒材分類外，也更重視回歸創作本身的感知。

周楷倫個展《綻放的圖層》

楊寓寧 X 甫月《滲透狀態》

展期｜2026.5.30– 2026.6.27

地點｜安卓藝術 （台北市內湖區瑞光路548巷15號5樓 ）

「綻放的圖層」周楷倫個展

展期｜2026.5.30– 2026.7.3

地點｜安卓藝術

富邦美術館自2024年開館以來便以「光影」作為重要策展語言，從《羅丹與印象派時代》到《梵谷：尋光之路》，逐步建立起古典、光影美學的獨特展覽脈絡。年七月，台北富邦美術館也將迎來世界級古典藝術大展《古典光影大師：林布蘭到哥雅－托雷多美術館珍藏展》其中包括美國托雷多美術館的鎮館傑作「羽毛帽青年」，在大師筆下的光影之間，歐洲古典藝術中的宗教、王權、資本、技法美感也將一一 現形。

《古典光影大師：林布蘭到哥雅－托雷多美術館珍藏展》

展期｜2026.07.18 — 2026.10.19

地點｜富邦美術館

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由國立歷史博物館推出的《埃及木乃伊—永生傳說》，集結義大利佛羅倫斯國立考古博物館珍貴館藏，除了展出木乃伊、彩繪棺木與護身符等文物，更聚焦古埃及對「靈魂不滅」的信仰系統。最值得注意的是，展覽不只停留在獵奇式觀看，而是透過X光技術與考古研究，重新讓觀眾理解一具木乃伊背後的生命故事。當現代人越來越焦慮於時間與生命有限性，古埃及文明關於永生的執念，反而顯得異常貼近當代。

《埃及木乃伊—永生傳說》

展期｜2026.06.18 – 2026.09.28

地點｜國立歷史博物館1、2樓展廳（臺北市南海路49號）

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過去沉浸式展覽多半停留於名畫投影與感官娛樂，但《世界古文明 沉浸體驗展》嘗試把「知識」與「體驗」真正結合。高雄站以「文明依水而生」為主題，透過大型投影、空間劇場與復刻文物，重新建構埃及、亞述、印度與地中海文明的世界觀。比起單純拍照打卡，它更像是一場大型歷史敘事劇場。知識性展覽不再只是線性介紹歷史，觀眾都能透過身體都移動進入文明演化的脈絡中。

《世界古文明 沉浸體驗展》高雄站

日期｜2026.6.19- 2026.09.08

地點｜駁二藝術特區 P3倉庫(高雄市大勇路1號房屋1棟)

時間｜週一到週日 10:00-18:00（17：00停止售票、入場）

洪瑞謙《蛹物祠》台北當代藝術館提供，攝影：ANPIS FOTO 王世邦

以青年創作為核心的《Young Folks：世界是一片感知的膜》，展覽關注的不再是單純作品展示，而是轉移到「感知如何被建構」。Z世代藝術家特別擅長把網路、記憶與情緒轉化為碎片式敘事，因此觀眾看到的不只是作品，而更像進入某種心理空間，這類展覽也反映當代藝術逐漸從觀看物件轉向「感受狀態」。

黃珮琪《一個被事物糾纏的無用之人》台北當代藝術館提供，攝影：ANPIS FOTO 王世邦

「Young Folks：世界是一片感知的膜」 參展藝術家｜洪瑞謙、黃紫瑜、黃育晨、黃珮琪、黎家寶、練柏宏 時間｜2026.5.23(六)~2026.8.30(日) 地點｜台北當代藝術館主題策劃展區1F

蔡昱廷《歡迎回到海平線》，台北當代藝術館提供，攝影：ANPIS FOTO 王世邦

同樣位於台北當代藝術館的另一個展「記憶的囚徒困境」進一步切入集體心理議題。展覽以記憶、歷史與社會情緒為核心，討論人們如何被過去束縛，又如何重新理解創傷。近年全球藝術圈都出現一種明顯趨勢：藝術不再只是美學展示，而開始回應焦慮、戰爭與身份認同等問題。這檔展覽的重要性，在於它提醒了觀眾藝術從來不只是逃避現實，而是理解現實的方法之一。

李國漢《你的傷是物自身嗎？》、王芳寧《在》、鄭兆恩《載》，台北當代藝術館提供，攝影：ANPIS FOTO 王世邦

一年一度的北美館「X-site計畫」本屆計畫延續對公共空間的實驗性探索，聚焦「空間」與「感知經驗」的再思考。首獎團隊「做白工作室」的《鏡・亭・山：相看兩不厭》以通行為主的廣場入口，藉由地表輕巧「掀起」意象結構，重新配置場域中的所有水平和垂直、上方與下方之間關係。作品未錨定於既有地坪，利用鋼板與懸索結構，創造一片完全穿透、不靠柱和牆支撐的自由場域，充分展現結構上的關係。

「2026 X-site 鏡‧亭‧山：相看兩不厭」

日期｜展至7.26（日），週一休館

地點｜臺北市立美術館 戶外廣場

A：以目前台灣展覽市場趨勢來看，沉浸式展覽與國際IP特展通常最容易出現排隊人潮，像《埃及木乃伊—永生傳說》、《世界古文明 沉浸體驗展》與《A World of Wonder 奇想世界》預計都會是熱門展覽。建議假日前往可提前線上購票，並選擇平日上午或傍晚時段觀展，整體體驗會更舒適，也較容易拍到空景。

A：若是第一次接觸藝術展，推薦從《世界古文明 沉浸體驗展》或《A World of Wonder 奇想世界》開始。前者結合歷史、投影與劇場式敘事，資訊量清楚易懂；後者則偏向互動與視覺體驗，即使沒有藝術背景也能快速投入。相比之下，像「Young Folks」或「記憶的囚徒困境」則較偏當代觀念藝術，適合已經習慣閱讀策展文本的觀眾。

A：非常適合。近年台南與高雄逐漸形成南台灣藝術聚落，除了美術館本身，周邊也聚集大量咖啡店、選物空間與老屋景點。例如到臺南市美術館看「雙城記」後，可順遊孔廟與林百貨；高雄則可把《世界古文明 沉浸體驗展》搭配駁二藝術特區安排一日行程，對喜歡文化旅行的觀眾來說非常完整。

A：沉浸式展覽更強調「體驗感」，通常會結合投影、音效、空間劇場與互動裝置，觀眾不只是站著看作品，而是走進場景之中；傳統美術館則較偏重作品原件、藝術史脈絡與學術性。近年台灣觀展趨勢也逐漸從靜態觀看轉向「感官參與」，這也是《奇想世界》與《世界古文明 沉浸體驗展》能快速引發話題的重要原因。

A：2026年最明顯的趨勢，是「古文明復興」與「感知藝術崛起」同步發生。一方面，埃及、慕夏與世界古文明等經典主題重新受到年輕世代關注；另一方面，越來越多展覽開始討論情緒、記憶與身體感知，例如「Young Folks」與「記憶的囚徒困境」。觀展不再只是拍照打卡，而更像是一種心理與文化體驗。

本文轉載自Bella儂儂，原文標題：2026全台6、7月展覽推薦：50萬人朝聖西班牙藝術家、埃及木乃伊、慕夏到林布蘭